第157章 日本画圣（2 / 3）

所以当唐师傅用刀小心的割开绸布和原画的粘连处，那幅藏画便直接露了出来。

“唉，可惜了，还以为能给你们露一手，表演下揭画的。”唐师傅难得的开了个玩笑。

几人笑过后，便都凑了过去，看起了这幅画。

这是幅水墨山水画，但齐鸣感觉这画上的山水跟他看过的大部分山水都不同，透着股细腻。

咱们华夏的画家，画的水墨山水，往往是大山大河，大片留白，以体现一种云蒸雾袅，气势磅礴的感觉。

这其实和当时流行的风格有关，更和画家身份有关。今天咱们称他们是画家，但放在古代，画画真的只是他们的爱好，顶多算个副业。

例如号称六朝丹青的顾恺之，他是东晋贵族出身，曾任参军、散骑常侍等职，本职是个将军。

还有唐代田园诗，文人画的开创者，号称诗画双绝的王维，人家是进士出身，官至尚书右丞，正四品，是尚书省的3把手，权势滔天。

这种例子数不胜数，画画对他们来说只是抒发情感的一种方式。而他们的身份地位眼界，也决定了他们笔下的山水自带了一种大气。

而眼前这幅，虽然是单色的水墨画，但画面细腻，细节刻画清晰，层次分明，晕散开的墨迹甚至是把松树上的松针都表现的淋漓尽致。

这种对细节的刻画，与其说是水墨画，更像是彩色的工笔画。

“老杨，你这徒弟好像又捡到宝了啊。”唐师傅光看这画工，就忍不住赞叹道。

杨朝明点点头“而且这还捡到国外去了!”

刚刚齐鸣就用望气术看了，这幅画是明宪宗时期的，有550年历史，而且又是水墨画，他下意识的就觉得，这应该就是幅华夏古画。

但听师傅的意思，这好像还不是华夏画家的手笔？

他还没问，阿依慕却先一步问道“水墨画不是咱们国家特有的艺术吗？”

刚刚的脱胎玉，多少让杨朝明这大专家有种在晚辈面前失了颜面的感觉。

现在到了他的专长上，自然是要找回这面子，所以民间常说，老小孩，老小孩，人一旦上了年纪，这心智会变的更加的纯粹一些。

“姑娘，水墨画是咱们的国家开创，却不是特有。像是日本，朝鲜从唐朝开始就学习模仿了咱们的绘画技巧，1千多年来，他们中也是出过不少水墨画大师的。就比如这画的作者。”

这次杨朝明手指指向了画作左上方，整幅画上唯一的几个正楷小字：四明天童第一座雪舟笔！